永宁书画博物馆油画茶聚研讨会

壬寅十月十一日上午，应永宁书画博物馆邀约，在台著名油画家朱辉军、吴庆扬、林智伟、姚风、席新志诸老师来馆艺术交流，永宁馆并收藏了五位画家的艺术精品。

右2起，油画家：朱辉军、姚风、吴庆扬、席新志、林智伟

以下内容是座谈会文字笔录，权作艺谈记忆。

台州油画开拓创新研讨交流

朱辉军：中国美术家协会会员、台州市美协副主席、黄岩区美协主席。

朱先生首先发言

油画艺术易学难精，对于作者绘画素养有全方面的要求，造型、色彩、构图、思想与创作理念等缺一不可，参加全国美展更是竞争激烈。在座的五位，对油画都有自己的独特体会和见解，也各自取得不同的成就，实属可贵。我们今天聊天的主题是油画与市场，这个话题确实难说，也很少有人把这个拿出来公开讨论。但纵观历史，如果和市场脱节的艺术家很难流传下来，这又是一个不可回避的话题。艺术市场的发展离不开经济发展带来的商业化观念，更无法回避的是传统文化积淀的内能作用。作为民营经济的发源地—台州，艺术品市场的氛围是有点不足，和我们的经济实力很不相称。边上的宁波、绍兴乃至丽水氛围都比我们好，更不用说山东的那些城市。当然这有多方面的缘由，画家自身可能也是一个重要原因。趁今天大家到永宁馆座谈为契机，作一个艺术与市场的探讨。

金也馆长和我联系，闲聊到此事，以他多年在书画经营上的经验，居然对油画市场几无涉猎，当下台州艺术品经营的机构本身就很少，经营原创油画的几乎没有。艺术品走向市场，一般靠美术馆、画廊等机构，仅靠画家本人去单打独斗，往往事倍功半，甚至影响画家的创作质量。西画材料丰富形式多样，也很符合现代家居风格，有实际的生活、美学、艺术的魅力。就算撇开艺术品收藏的功能它也有很好的装饰功能，更何况两者兼而有之的画家原作……为此我们是应该做点事情。

每年度进行几回文艺沙龙形式的展览。比如说放在民间书画院、博物馆里，可以搞搞酒会，开开讲座，等等，让艺术生活化，生活艺术化，让市民艺友从艺术鉴赏中找寻生活的乐趣，在欣赏过程中找到投资价值的优质回报。

吴庆扬：中国美术家协会会员、台州市美术家协会副主席，浙江省展金奖获得者。

油画主题并非千古不变，艺事也要紧跟时代时尚潮流。当代艺术为何大行其道，题材活跃前卫，是贴合新青年对世界的认知。我们可以建个群，主题是“艺术和生活”，让更多求画的艺友从讨要的习惯中改变过来，艺术品是艺术家辛勤耕耘的结晶。艺友如果不愿意出价收购，画家的积极性就没有那么饱满。我们要不断研究生活和艺术关系，艺术品既要追求格调和品质，又要反映物化的一面，比如家庭装修等的匹配性，和周围环境的有机融合，接下来我们要一次次的展示不同的绘画主题，让画作体验时代之物，走进收藏欣赏者的心灵深处。

林智伟：中国美术家协会会员，黄岩区美术家协会副主席

改革开放以来，我们对书画艺术品的需求不断多样化。洋为中用，古为今用，油画、装置等艺术渐受艺术收藏者的青睐，在三、四十年前是不可思议的。全球化让社会更进步，艺术往往是前卫和敏感的，谁言春来早，唯有艺者知。生在盛世，艺事的春天无声潜来，大家要有这个自信，艺术品市场的繁荣必将成为现实，我们要不断打下坚实的基础，渐进培育市场，市场上的事情就是这些智慧碰撞出来的。

油画家林智伟接受台州日报社记者专访

姚风：中国美术家协会会员，台州学院艺术学院美术系老师

我想结合自身实际情况来聊一聊，读研时曾在雅昌艺术网任职，同时参加了国家艺术基金《艺术金融人才培养》项目的培训，算是最早接触到艺术品市场与管理，也了解了中国艺术品市场从无到有，经过培育、发展，正在逐步建构，其中油画及当代艺术市场份额占32.17%，占比较大。从艺术市场角度看，艺术具有文化价值和商业价值。

当下艺术家们需要跨界思考，画家很关键的一点是以为只要画好就可以了，但事实上不光是准备作品，还需要把握好机会，如所在地域、学院背景、从艺途径、头衔、人脉、媒体报道等。而且决定画家取得成功的重要因素不是智商，而是情商。作品好也还要有市场的加持，线上渠道和线下渠道都要同步打开，要积极参加全国性的展览，不只局限在台州、浙江，多参加活动，加强与外部的联系，给作品多一些机会来经受得住国展和市场的双重检验，获得艺术和市场的双丰收，会得到更多认可，艺术作品不能只孤芳自赏。当油画创作以艺术品的方式，遵循艺术市场的运作规则，参与进行商业价值交换时，油画创作与艺术市场就有了关系。大部分藏家在购买油画作品时偏重于装饰和欣赏，而收藏家、艺术投资者以及集团客户，则偏重于艺术品的收藏、增值和公关。所以画家要把思路全面打开，全身心投入到创作之中，实现作品带有学术性兼具装饰性的平衡。同时藏家也要提升审美眼光，既可以通过作品进行艺术欣赏;也可以通过艺术品购买来支持喜欢的画家。画家和藏家都应该要对艺术有足够的信心，相互欣赏，彼此成就。另外近几年疫情影响，艺术市场已经普遍压缩了，市场上还能持续保持流通的作品都是经过筛选沉淀下来的艺术家的精品力作。

姚风、林智伟在讲述创作心得体会

席新志：中国美术家协会会员、阜新书画院专职画家

如何让绘画既体现学术性又有强烈的观赏性？就是在匹配大众审美的同时要保持学术性特色。如果我们定位在台州，那就是以培养一批台州油画爱好发烧友，让艺友们多了解油画和平时生活的关系，油画和收藏投资的价值体现，创作的油画多反映台州的大好河山，让艺友充分感受家山好水的文化自信和归属感。从艺术市场上看，油画从题材到尺寸，多有讲究，有的客户因为尺寸不合适，而放弃收藏。同时，画画普品和精品价格不一样。哪怕最传统的素材，用现代的表现形式，也可以创作出有新意的东西。青年人是收藏的主力，青年人喜欢时尚潮流，油画家创作要解放思想，油画要紧随时代。作为艺术家来讲，建立自己的学术高度，在艺术上不断寻求新的突破，从而建立起属于自己与这个时代的的创作风格，才是艺术家进入市场的根本前提。

金也：浙江省博物馆学会理事，永宁书画馆馆长

上午的时间很珍贵！珍惜的是有机会聆听在座成就先进的五位油画家的精彩讲述。油画是源于西方的绘画体系，但新时期在你们艺术家们努力进取下，西画事业蒸蒸日上，大放异彩！以夷之力，以夷制夷，西方国家长期以来有文化优越感，从今天上午我们显示的力量来看，追赶他们的文化和超越他们不是梦想，大家对西画表现出来的艺术气象让我感动和启发。

作为民营书画馆，要对各个门类艺术都要兼容并包，油画在某种程度上更贴近当下家居生活，具有时尚潮流、休闲气质、新颖别致等特色，通过上午的艺术研讨，感受到油彩艺术的魅力。艺术并不是孤立存在的，同时和政治、经济、文化，社会生活息息相关，对艺术品的收藏和理解，可以增强人对世界事物的洞察力。

再次感谢朱辉军老师组织了这次艺谈，日后希望有更多机会向大家艺术家们取经学习，让永宁馆不断开阔视野，增加藏品，更好地弘扬新时代文化核心价值观和主旋律，更好地为台州及全国艺友服务。